Gli artisti più famosi al mondo

Gli artisti sono persone capaci di parlare con la società nel linguaggio delle immagini e delle forme visive. Tuttavia, la loro popolarità e domanda, a quanto pare, non dipende dal talento. Chi era l'artista più famoso della storia?

Edouard Manet (1832-1883)

Edouard Manet fu uno dei pionieri dell'impressionismo. La sua carriera, come si addice al percorso di questo artista, non fu la più facile: i dipinti suscitarono polemiche e scandali, nel 1860 fu esposto nel cosiddetto "Salon of the Outcast". Era una mostra alternativa per artisti che non erano stati accettati nel salone ufficiale di Parigi.

Edouard Manet fu uno dei pionieri dell'impressionismo.

Tale era il destino del film scioccante "Olympia". Hanno scritto che l'eroina della tela guarda l'osservatore con una tale sfida e quindi tiene la mano sinistra, come se in questa mano una borsa, e l'eroina stessa non si preoccupi molto di ciò che pensano di lei. L'immagine era considerata troppo piatta, la trama era volgare e l'eroina era persino paragonata a ... una femmina di gorilla. Chi avrebbe pensato che uno e mezzo secolo dopo questa tela sarebbe stata una delle più riconoscibili al mondo!

"Olympia" di Edward Mane è stata una sfida per il bigottismo della società

Kazimir Malevich (1879-1935)

Stranamente, il più famoso artista russo può essere chiamato Kazimir Malevich. Nonostante il fatto che la scuola di pittura russa desse dozzine di nomi all'arte - Repin, Aivazovsky, Vereshchagin e molti altri - una persona rimase nella memoria del pubblico di massa che era più probabilmente un decostruttore della pittura classica che un continuatore delle sue tradizioni.

Kazimir Malevich fu il fondatore del Suprematismo.

Kazimir Malevich fu il fondatore del Suprematismo - e quindi, in qualche modo, il padre di tutta l'arte moderna. Il suo libro di testo "Black Square" fu esposto nel 1915 e divenne un programma. Ma Malevich non è l'unica persona famosa per "Black Square": ha lavorato come art director nelle grottesche performance di Meyerhold, ha diretto uno studio d'arte a Vitebsk, dove un altro grande artista, Marc Chagall, ha iniziato a lavorare.

Vincent Van Gogh (1853-1890)

Il post-impressionista Vincent Van Gogh, il mondo conosce l'uomo pazzo e profondamente infelice, che allo stesso tempo ha lasciato un ricco patrimonio culturale. Ha lavorato attivamente per solo 10 anni, ma è riuscito a scrivere più di duemila dipinti durante questo periodo.La lotta a lungo termine con la depressione fu interrotta da periodi di luce, nella seconda metà del 1880, Van Gogh si trasferì a Parigi e trovò l'unica cerchia di comunicazione necessaria per lui - tra gli artisti che la pensano allo stesso modo.

"Starry Night" di Van Gogh è uno dei dipinti più famosi al mondo.

Il pubblico, tuttavia, non era entusiasta dei dipinti di Van Gogh, i dipinti non erano in vendita. Gli ultimi anni della sua vita l'artista trascorse ad Arles, nel sud della Francia, dove sperava di creare un comune di artisti. Il piano, ahimè, rimase insoddisfatto. Il disagio mentale progredì e, un giorno dopo una lite, Van Gogh si scagliò contro un amico che era venuto a stare con un rasoio. Un amico, l'artista Paul Gauguin, ha passato un amico in un manicomio. Lì Van Gogh e ha concluso i suoi giorni - si è sparato un anno dopo la sua prigionia.
È interessante notare che durante questo periodo, furono forse scritte le opere più famose di Van Gogh: "Campo di grano con corvi", "Notte stellata" e altri. Ma la vera fama arrivò all'artista dopo la morte - alla fine degli anni '90. Ora il suo lavoro è considerato uno dei più costosi al mondo.

Edward Munch (1863-1944)

L'espressionista norvegese Edvard Munch poteva scrivere solo una foto, ma anche allora sarebbe passato alla storia della pittura.La sua opera più riconoscibile è il terribile Scream, scritto tra il 1893 e il 1910. È interessante notare che ci sono quattro diverse versioni di copyright di "Scream". Nel 2012, la foto è stata venduta all'asta per un record di quei tempi di $ 120 milioni.

Per entrare nella storia della pittura, Munch è stato sufficiente per scrivere "Scream"

L'urlo fu scritto dopo una notte che Munch stava tornando a casa sulla strada e si voltò: il tramonto rosso, che vide, lo colpì. Il modo in cui Munch tornò era oltre il macello e l'ospedale per i malati di mente, dove era custodita la sorella dell'artista.
I contemporanei hanno scritto che i lamenti dei pazienti e le grida degli animali uccisi erano insopportabili. Si ritiene che lo "Scream" fosse una sorta di profezia per l'arte del XX secolo, permeata di motivi di solitudine, disperazione e un incubo esistenziale.

Hieronymus Bosch (1450-1516)

Uno dei principali artisti del Rinascimento nel Nord Europa è considerato Hieronymus Bosch. Il modo della sua lettera è certamente riconoscibile, nonostante il fatto che ne restasse solo una decina da tutto il corpo dei dipinti. Era una vera arte rinascimentale, sfaccettata e piena di simboli e allusioni. I suoi contemporanei di Bosch, i suoi dipinti parlavano molto di più del popolo del XXI secolo, in quanto estesamente usava motivi biblici e popolari medievali.

I dipinti di Bosch sono sovraccarichi di dettagli e simbolismi

Per capire che prima di fotografare Bosch, non è necessario essere uno storico dell'arte. Ad esempio, l'opera più famosa di Bosch - il trittico "Il giardino delle delizie terrene" - contiene molti dettagli: raffigura i sette peccati capitali, riprodotti più volte, in grande dettaglio sui tormenti infernali che attendono i peccatori (a destra), e sulla sinistra Sash mostra la caduta di Adamo ed Eva. La bizzarria delle figure, un gran numero di dettagli e l'immaginazione specifica dell'artista non lasciano dubbi su chi sia l'autore della tela.

Andy Warhol (1928-1987)

Tutti meritano i suoi 15 minuti di fama - ha detto il burlone e il postmoderno Andy Warhol. La sua fama, tuttavia, si è rivelata più duratura. Forse questa persona versatile è diventata un simbolo della direzione della pop art. Alla sua paternità appartengono le opere più riconoscibili della seconda metà del XX secolo (senza contare, ovviamente, i "veri" artisti).

Andy Warhol ha distrutto l'idea della pittura

Andy Warhol ha creato dozzine di opere ed è stato uno dei principali filatori culturali degli anni sessanta. Tuttavia, nella coscienza di massa rimarrà quasi certamente l'autore delle telereplicato dagli stessi oggetti - in un caso la banca di zuppa di pomodoro in scatola è diventata un tale oggetto, e nell'altro - il sex symbol degli anni '50 e il simbolo dell'era sessista di Hollywood Marilyn Monroe.

Salvador Dali (1904-1989)

Il surrealista Salvador Dali è stato anche un brillante manager e PR manager. Promosse quello che ora viene chiamato il "marchio personale" molto prima della comparsa di questo termine. Tutti ricordano i suoi eccezionali baffi, il suo sguardo assurdo e le sue numerose e oltraggiose buffonate - cosa sono almeno le passeggiate con un formichiere al guinzaglio.

Il dipinto più famoso di Salvador Dalì - "La costanza della memoria"

Allo stesso tempo, Salvador Dali rimane uno dei principali artisti della sua era. Scegliendo tra i due spagnoli nelle nostre classifiche (Dali e Pablo Picasso), i redattori di Odkurzacze.info si sono ancora stabiliti sul primo: i dipinti di Salvador Dalì giocano un ruolo molto più ampio nella cultura popolare; alla persona media, i nomi "Costanza della memoria" o "Premonizione della guerra civile" si dicono più di "Guernica" o "Ritratto di Dora Maar".

Michelangelo Buonarotti (1475-1564)

Michelangelo era sia un artista, sia uno scultore e un architetto. La sua personalità riflette pienamente ciò che viene chiamato "il tipo di Rinascimento".Una delle sue opere scultoree più famose - la statua del David - è spesso usata come illustrazione della stessa parola "Revival" come riflesso dei punti di vista e delle realizzazioni di artigianato e pensiero di quel tempo.

Una delle opere più famose di Michelangelo - la creazione di Adamo

L'affresco "La creazione di Adamo" - uno dei dipinti più riconoscibili di tutti i tempi e popoli. Oltre al significato culturale assolutamente ovvio, questa immagine ha anche avuto un ruolo nella cultura popolare del 21 ° secolo: che solo i jolly di Internet hanno messo nella mano tesa di Adamo: dal telecomando alla spada di luce Jedi.

Leonardo Da Vinci (1452-1519)

Ovviamente, l'artista più famoso al mondo è l'italiano Leonardo da Vinci. Allo stesso tempo, egli stesso non privilegiava alcuno campo di attività e si considerava uno scienziato, un ingegnere, uno scultore ... - in una parola, un uomo del Rinascimento, come il suo contemporaneo e collega Michelangelo.

Frammento dell'affresco "L'ultima cena" di Leonardo da Vinci

Si sa che Leonardo ha lavorato a lungo sui dipinti, spesso rimandandoli "per dopo" e in generale, a quanto pare, ha trattato la pittura come un altro tipo di creatività, non tanto da distinguerla dagli altri. Pertanto, abbiamo raggiunto un numero relativamente piccolo di suoi dipinti.È impossibile non ricordare il libro di testo "Dzhokonda", così come "Damu con un ermellino", "Madonna Litta" - e, naturalmente, l'affresco "L'ultima cena" nel monastero di Santa Maria delle Grazie a Milano.
Non sorprende che gli artisti famosi attraggono spesso imitatori - sia coloro che vogliono toccare la gloria dei geni e coloro che vogliono fare soldi su di esso. Ti suggeriamo di leggere i falsificatori più famosi dei dipinti della storia.
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