Pink Floyd Group: composizione, foto, video musicali, ascolto di canzoni

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Biografia di Pink Floyd

Pink Floyd è un leggendario gruppo musicale britannico, il cui lavoro in diversi periodi può essere attribuito a psichedelico, progressivo e art rock, ma qualsiasi disco dei Pink Floyd è molto più ampio di qualsiasi definizione di genere.

Pink Floyd Group

Iniziando come una band "acida" negli anni '60, i Pink Floyd divennero presto delle vere rockstar e influenzarono molti musicisti, da David Bowie a Queen e Radiohead. In ciascuno dei loro album, hanno sperimentato il suono, mentre allo stesso tempo si sono concentrati su un assolo di chitarra forte. La maggior parte dei dischi dei Pink Floyd sono uniti da un unico concetto: hanno girato il mondo intero più di una volta con programmi su larga scala per gli album.

La storia della creazione del gruppo Pink Floyd

Nel 1965, gli amici universitari Nick Mason, Roger Waters e Richard Wright, appassionati di musica, formarono un gruppo chiamato "T-set". I ragazzi hanno studiato architettura al London Polytechnic Institute, che non ha impedito loro di dedicare tutto il loro tempo libero alla musica. Per diversi mesi (fino al luglio del 1965) il chitarrista ritmico della band era Rado "Bob" Klose. Un po 'più tardi, furono raggiunti da un amico di Cambridge, Syd Barrett, che divenne l'autore della maggior parte delle composizioni del gruppo appena creato e il frontman della band.Fu lui a proporre di cambiare il nome in Pink Floyd, combinando i nomi dei loro bluesmen preferiti Pink Anderson e Floyd Council.

La prima composizione di Pink Floyd

All'inizio la band suonava il ritmo classico e il blues, tuttavia Barret era un grande cacciatore prima di esperimenti creativi, che era chiaramente sentito nel pronunciato suono psichedelico di alcune sue composizioni. A volte alcuni suoni estranei sono stati aggiunti alle canzoni, la composizione potrebbe improvvisamente fermarsi nel mezzo, e il pubblico si è seduto con disorientamento per alcuni secondi in completo silenzio.

Il frontman dei primi Pink Floyd era Syd Barrett

Il primo album di "The Piper at the Gates of Dawn" ("Il trombettista alle porte dell'alba") è stato interamente scritto da Syd Barrett e pubblicato nel 1967. È ancora considerato uno dei migliori esempi di musica psichedelica e nell'anno in cui è uscito ha subito ottenuto la sesta posizione nelle classifiche inglesi. Ma non tutti hanno affrontato la popolarità inaspettata - Steve Barrett, la cui psiche era già troppo vulnerabile dall'uso regolare dei mezzi per espandere la mente e la leggera schizofrenia, ha iniziato a comportarsi in modo inadeguato ai concerti e irrita terribilmente gli altri musicisti con il loro comportamento.

Pink Floyd senza Syd Barrett

L'anno seguente, David Gilmore venne a sostituirlo, anche se il resto dei musicisti sperava ancora che Sid continuasse a scrivere canzoni per la band. Ma tutte le sue nuove composizioni, scritte sotto l'influenza della droga, assomigliavano sempre più a un insieme casuale di suoni e venivano percepite dal pubblico non preparato semplicemente come una sorta di folle cacofonia. Nell'aprile 1968, Barret lasciò la band per sempre, dopo di che tentò senza successo di iniziare una carriera da solista e organizzare la propria squadra. Successivamente, è tornato da sua madre nella sua città natale, Cambridge, dove visse da eremita, fino a quando nel 2006 morì di cancro.

David Gilmour (sotto) ha sostituito Syd Barrett (secondo a sinistra)

Nell'estate del 1968, fu pubblicato il secondo album del gruppo "A Saucerful of Secrets" ("A Saucer Full of Secrets"), che i musicisti iniziarono a registrare anche sotto Side, ma l'uscita aveva un suono completamente diverso. La maggior parte delle composizioni per il disco sono state scritte da Waters e Wright, e solo una - "Jugband Blues" - Syd Barrett. Anche il secondo record del gruppo è stato accolto calorosamente dal pubblico britannico e classificato al nono posto nelle classifiche locali.

"Composizione dorata" Pink Floyd

L'anno seguente i musicisti registrarono la colonna sonora del film "More" di Barbe Schröder e pubblicarono un doppio album "Ummagumma", che raggiunse la quinta linea della hit parade britannica e il settantesimo negli Stati Uniti.

Pink Floyd Concert a Hyde Park, 1970

Il più grande successo dei Pink Floyd in questa fase della creatività è stato l'album "Atom Heart Mother" nel 1970 - ha preso confidenzialmente il primo posto nella classifica britannica, e per implementare le loro idee creative, i musicisti si sono rivolti all'Orchestra Symphony e all'arrangiatore Ron Gizin per un aiuto.
Pink Floyd - Live in Pompei (1972)

Il periodo di massimo splendore della carriera

Ma il loro ottavo album "The Dark Side of the Moon", pubblicato alla fine di marzo del 1973, è stato un vero passo avanti nella carriera creativa dei Pink Floyd. Anche chi è riuscito a non ascoltare mai una canzone di questo disco ha certamente familiarità con la sua copertina leggendaria creata dal designer Storm Thorgerson, che in seguito ha collaborato con Pink Floyd più di una volta.

La copertina di "Dark Side of the Moon" è diventata un simbolo del gruppo

"The Dark Side of the Moon" è stato il secondo album in termini di vendite per l'intera storia e non ha ancora perso questa posizione, avendo raggiunto il numero totale di copie vendute già a 50 milioni. Sopra di lui - solo "Thriller" di Michael Jackson.
Questa è la prima registrazione concettuale del gruppo: ogni canzone solleva qualche problema del nostro tempo o una questione filosofica, che si tratti dell'approccio inesorabile della vecchiaia, del valore esagerato del denaro nel mondo, della pressione su una persona di istituzioni religiose e statali.
Sembra un album molto meditativo con un suono improvvisato peculiare del gruppo - che molti motivi sono nati proprio nello studio,i musicisti stessi hanno confessato. Soprattutto vale la pena sottolineare le tracce "Time" e "Money".
Con questo disco, il gruppo psichedelico per gli amanti della musica Pink Floyd si è trasformato in una delle migliori band rock del suo tempo e non ha lasciato questo piedistallo. Sembrerebbe che fosse difficile ripetere il successo di "The Dark Side of the Moon", ma il prossimo album divenne un degno successore del suo predecessore. Quindi, Gilmore e Wright generalmente consideravano "Wish You Were Here" (1975) la miglior creazione di "Pink Floyd". L'album è composto da solo 5 tracce: i Pink Floyd sono sempre stati caratterizzati da forme grandi. La traccia del titolo "Shine On You Crazy Diamond", divisa in due brani con una durata totale di quasi mezz'ora, era dedicata a Syd Barrett.
Nel prossimo album, "Animals" (1977), i musicisti hanno cercato di confrontare le persone con gli animali nello spirito di George Orwell e messo in scena uno spettacolo con animali gonfiabili, un maiale da cui è migrato a tutte le successive esibizioni del gruppo.
Pink Floyd - Another Brick in the Wall (parte 1)
Nell'autunno del 1979, fu pubblicato un altro album di grande successo "The Wall" ("The Wall"), che nella sua struttura assomigliava a un'opera rock, e il singolo "Another Brick in the Wall" divenne la composizione più famosa dei Pink Floyd ed entrò nella lista dei più grandi canzoni di tutti i tempi. Il muro dell'album è un simbolo di alienazione a cui una persona può essere sottoposta. Diamanti rock progressivi come "Hey You", "Nobody Home" e, naturalmente, "Comfortably Numb" si trovano su due dischi.Tre anni dopo, sulla base dell'album, il regista Alan Parker ha realizzato il film omonimo, che assomigliava a un enorme videoclip con insoliti inserti animati.
Pink Floyd - Another Brick in the Wall (parte 2)

Decadimento dei Pink Floyd

Nel frattempo, i disaccordi si sono gradualmente accumulati tra i membri del team. Durante la registrazione di "The Wall" e dell'album ancora più lugubre di "Final Cut", Roger Waters ha spesso tirato su una coperta e persino riuscito a rimuovere Gilmour dalla produzione, che lo ha trasformato quasi in un musicista di sessione. Questo stato di cose non si addiceva all'ambizioso David, iniziarono seri conflitti tra loro, e come risultato, nel 1985, lo stesso Waters lasciò il gruppo, annunciando la fine dell'esistenza dei Pink Floyd.

Nel 1985, Roger Waters lasciò la band.

Ma Gilmore e Mason non avrebbero smesso di lavorare ai Pink Floyd, ed è per questo che è iniziata una causa di due anni tra loro e Roger. Di conseguenza, il gruppo ha difeso il diritto al nome originale e Waters ha ottenuto i diritti esclusivi per lo spettacolo "The Wall".

Pink Floyd in the USSR (1989)

Nei successivi trent'anni, la band, che predisse Roger sarebbe presto morta, registrò altri tre album e diede grandiosi tour mondiali. Nel 2005, i musicisti di nuovo (e per l'ultima volta) si sono riuniti in piena forza allo spettacolo di beneficenza Live 8.

Nel 2005, i Pink Floyd si sono esibiti per l'ultima volta nella fila d'oro.

Nel 2008, Richard Wright morì di cancro ai polmoni, dopo di che i membri rimanenti del gruppo dissero che senza di lui la riunificazione è impossibile. Nel 2014 è stato pubblicato l'album "The Endless River", basato su dischi inediti degli anni '90. Nel 2015, David Gilmore ha annunciato il crollo finale dei Pink Floyd.

discografia

  • The Piper at the Gate of Dawn (1967)
  • A Saucerful of Secrets (1968)
  • La musica dal film More (1969)
  • Ummagumma (1969)
  • Atom Heart Mother (1970)
  • Meddle (1971)
  • Obscured by Clouds (1972)
  • The Dark Side of the Moon (1973)
  • Wish You Were Here (1975)
  • Animali (1977)
  • The Wall (1979)
  • The Final Cut (1983)
  • A Momentary Lapse of Reason (1987)
  • The Division Bell (1994)
  • The Endless River (2014)

Pink Floyd Group Now

Pink Floyd non esiste più, ma i suoi membri continuano a lavorare su progetti solisti. Roger Waters ha girato il mondo con il programma "The Wall" (nel 2011 era in Russia), David Gilmore nel 2015 ha pubblicato l'album solista "Rattle That Lock".

Gilmore e Waters stanno attualmente lavorando a progetti solisti.

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Guarda il video: ECHI - Pink Floyd (Potrebbe 2024).